jueves, 18 de noviembre de 2010
VANGUARDISMO
Los movimientos de vanguardia en Europa:
Vanguardismos: una serie de movimientos artísticos que se producen en Europa durante el primer tercio del siglo XX. Su propósito es renovar radicalmente el arte y la literatura anteriores, abriendo nuevos caminos y creando nuevas formas estéticas.
FUTURISMO
Fundado por el italiano Marinetti. Es una ruptura total con el pasado y una exaltación del “esplendor geométrico y mecánico del mundo moderno”. Características:
1.-Admiración por la civilización mecánica y los progresos técnicos.
2.-Desprecio por los temas humanos y sentimentales.
CUBISMO
Fundado por el francés Guillaume Apollinaire como derivación del cubismo pictórico (Picasso). Es un movimiento exclusivamente parisino. Características:
1.-Descomposición de la realidad para recomponerla después libremente
mediante la simultaneidad de planos y el collage.
2.-Importancia de la disposición tipográfica visual-espacial de las palabras, como en los famosos caligramas de Apollinaire, cuyos versos “dibujan” el objeto del que hablan.
EXPRESIONISMO
Es de origen alemán. Características:
1.-Importan más las realidades internas que las externas.
2.-El artista debe proyectar sobre la realidad sus tensiones espirituales, su yo
angustiado y yo atormentado, lo que provocará una visión trágiga y
deformada del mundo.
3.-La exteriorización de las tensiones internas que el artista tiene como fin
producir una fuerte impresión en el público.
DADAÍSMO
Fundado en Zurich por un rumano, Tristán Tzara. Es el vanguardismo más radicalmente destructivo. Procede de la palabra dadá (intenta representar el balbuceo infantil) . Parte de la negación absoluta de todo, incluso del arte y la literatura. Propugna la duda sistemática, la burla y el humor corrosivo, la rebelión contra la lógica y el sentido común y la creación de un lenguaje incoherente, reflejo de las contradicciones de la vida.
SURREALISMO
Es el movimiento vanguardista más importante. Fue fundado en París por André Breton. Además de renovar el arte, pretende cambiar la vida. Para ello es necesario acceder a una realidad más alta. Se encuentra en lo más hondo de las personas, en el subconsciente. La función del arte es explorar el subconsciente, liberando al individuo de los impulsos reprimidos en él por las convenciones morales y sociales. Su método es la escritura automática, es decir, escribir sin ninguna intención premeditada, dejándose llevar por lo primero que viene a la mente y da como resultado un lenguaje ilógico para la razón, pero cargado de sugerencias y evocaciones. Se recurre también a la “imagen visionaria” o metáfora surrealista, no basada en la lógica o la semejanza real, sino en la asociación libre, ilógica e inesperada de ideas y palabras. Otros temas son el mundo de los sueños y el humor negro
Vanguardismos: una serie de movimientos artísticos que se producen en Europa durante el primer tercio del siglo XX. Su propósito es renovar radicalmente el arte y la literatura anteriores, abriendo nuevos caminos y creando nuevas formas estéticas.
FUTURISMO
Fundado por el italiano Marinetti. Es una ruptura total con el pasado y una exaltación del “esplendor geométrico y mecánico del mundo moderno”. Características:
1.-Admiración por la civilización mecánica y los progresos técnicos.
2.-Desprecio por los temas humanos y sentimentales.
CUBISMO
Fundado por el francés Guillaume Apollinaire como derivación del cubismo pictórico (Picasso). Es un movimiento exclusivamente parisino. Características:
1.-Descomposición de la realidad para recomponerla después libremente
mediante la simultaneidad de planos y el collage.
2.-Importancia de la disposición tipográfica visual-espacial de las palabras, como en los famosos caligramas de Apollinaire, cuyos versos “dibujan” el objeto del que hablan.
EXPRESIONISMO
Es de origen alemán. Características:
1.-Importan más las realidades internas que las externas.
2.-El artista debe proyectar sobre la realidad sus tensiones espirituales, su yo
angustiado y yo atormentado, lo que provocará una visión trágiga y
deformada del mundo.
3.-La exteriorización de las tensiones internas que el artista tiene como fin
producir una fuerte impresión en el público.
DADAÍSMO
Fundado en Zurich por un rumano, Tristán Tzara. Es el vanguardismo más radicalmente destructivo. Procede de la palabra dadá (intenta representar el balbuceo infantil) . Parte de la negación absoluta de todo, incluso del arte y la literatura. Propugna la duda sistemática, la burla y el humor corrosivo, la rebelión contra la lógica y el sentido común y la creación de un lenguaje incoherente, reflejo de las contradicciones de la vida.
SURREALISMO
Es el movimiento vanguardista más importante. Fue fundado en París por André Breton. Además de renovar el arte, pretende cambiar la vida. Para ello es necesario acceder a una realidad más alta. Se encuentra en lo más hondo de las personas, en el subconsciente. La función del arte es explorar el subconsciente, liberando al individuo de los impulsos reprimidos en él por las convenciones morales y sociales. Su método es la escritura automática, es decir, escribir sin ninguna intención premeditada, dejándose llevar por lo primero que viene a la mente y da como resultado un lenguaje ilógico para la razón, pero cargado de sugerencias y evocaciones. Se recurre también a la “imagen visionaria” o metáfora surrealista, no basada en la lógica o la semejanza real, sino en la asociación libre, ilógica e inesperada de ideas y palabras. Otros temas son el mundo de los sueños y el humor negro
miércoles, 17 de noviembre de 2010
El REALISMO
El REALISMO
El realismo surgió en Francia, los creadores del realismo estaban en contra del romanticismo y por esto decidieron crear un nuevo movimiento. Surgió en 1840 hasta 1890 cuando fue cambiado por el naturalismo.
Intentan descubrir el comportamiento humano, y su entorno, o al menos representar las figuras y los objetos tal y como son, como actúan o como aparecen la vida cotidiana.
El realismo da paso a donde objetividad vence a la subjetividad.
La novela pasa a ser el género más importante dentro del realismo, ya que es el que les permite describir mas fácil la vida cotidiana.
CARACTERÍSTICAS DEL REALISMO
*Describen la realidad tal y como es, de una manera objetiva.
*Se centran mucho en lo cotidiano.
*Describen todo, desde la apariencia física, hasta la actitud.
*Se elimina lo romántico para describir lo cotidiano.
*Se describe mucho la sociedad de la época, y se ven diversos ambientes.
*Los temas los centran mas como en lo que pensaba la sociedad burguesa de la época, como: el poder, el dinero, las cuestiones políticas, etc.
* Aparecen todo tipo de personajes, desde los más pobres, hasta los más ricos.
* Analizan la realidad que se vive en ese momento.
* Eliminan todo aspecto subjetivo, lo fantástico o hechos que se alejen de la realidad.
ALGUNOS AUTORES IMPORTANTES FUERON:
Charles Dickens
Leon Tolstói
Fiodor Dostoievski
El realismo surgió en Francia, los creadores del realismo estaban en contra del romanticismo y por esto decidieron crear un nuevo movimiento. Surgió en 1840 hasta 1890 cuando fue cambiado por el naturalismo.
Intentan descubrir el comportamiento humano, y su entorno, o al menos representar las figuras y los objetos tal y como son, como actúan o como aparecen la vida cotidiana.
El realismo da paso a donde objetividad vence a la subjetividad.
La novela pasa a ser el género más importante dentro del realismo, ya que es el que les permite describir mas fácil la vida cotidiana.
CARACTERÍSTICAS DEL REALISMO
*Describen la realidad tal y como es, de una manera objetiva.
*Se centran mucho en lo cotidiano.
*Describen todo, desde la apariencia física, hasta la actitud.
*Se elimina lo romántico para describir lo cotidiano.
*Se describe mucho la sociedad de la época, y se ven diversos ambientes.
*Los temas los centran mas como en lo que pensaba la sociedad burguesa de la época, como: el poder, el dinero, las cuestiones políticas, etc.
* Aparecen todo tipo de personajes, desde los más pobres, hasta los más ricos.
* Analizan la realidad que se vive en ese momento.
* Eliminan todo aspecto subjetivo, lo fantástico o hechos que se alejen de la realidad.
ALGUNOS AUTORES IMPORTANTES FUERON:
Charles Dickens
Leon Tolstói
Fiodor Dostoievski
lunes, 15 de noviembre de 2010
ilustracion
Ilustración
Es la ideología y la cultura creada por la burguesía europea en su lucha contra el absolutismo y la nobleza. También es el final del racionalismo renacentista. Trata de un fenómeno que se inicio en Francia, que se va extendiendo por toda Europa a lo largo del siglo XVII. La Ilustración es la postura crítica que adopta la burguesía frente al orden establecido.
Las características de la Ilustración son:
• El Racionalismo
• La Búsqueda de la felicidad
• La Creencia en la bondad natural del hombre
• El Optimismo
El ideal de la Ilustración fue la naturaleza a través de la razón. No es más que el espíritu del Renacimiento llevado hasta sus extremos, manifiesta oposición con lo sobrenatural y lo tradicional.
La razón también los podía llevar a Dios, o simplemente a no creer en principio Supremo alguno. Por eso la mayoría eran ateos, o deístas.
Las dos únicas formas de conocimiento que aceptaban eran la experiencia y la razón.
Sus mayores representantes fueron: Newton, Locke, Smith y Hobbes que eran ingleses; y Voltaire, Rousseau y Montesquieu que eran franceses.
Es la ideología y la cultura creada por la burguesía europea en su lucha contra el absolutismo y la nobleza. También es el final del racionalismo renacentista. Trata de un fenómeno que se inicio en Francia, que se va extendiendo por toda Europa a lo largo del siglo XVII. La Ilustración es la postura crítica que adopta la burguesía frente al orden establecido.
Las características de la Ilustración son:
• El Racionalismo
• La Búsqueda de la felicidad
• La Creencia en la bondad natural del hombre
• El Optimismo
El ideal de la Ilustración fue la naturaleza a través de la razón. No es más que el espíritu del Renacimiento llevado hasta sus extremos, manifiesta oposición con lo sobrenatural y lo tradicional.
La razón también los podía llevar a Dios, o simplemente a no creer en principio Supremo alguno. Por eso la mayoría eran ateos, o deístas.
Las dos únicas formas de conocimiento que aceptaban eran la experiencia y la razón.
Sus mayores representantes fueron: Newton, Locke, Smith y Hobbes que eran ingleses; y Voltaire, Rousseau y Montesquieu que eran franceses.
renacimiento
Renacimiento:
• Edad media y edad moderna
• Consistió en:
i) Avances de la razón
ii) Cambio economía natural --> monetaria
iii) Fortalecimiento de la burguesía
iv) La ciudad es el eje social
v) La reforma de Martín Lutero.
vi) Concepción de mundo: geocéntrica --> heliocéntrica
vii) Literatura libre de lo religioso
viii) Inventos como la imprenta y la brújula
• Literatura: retoma literatura clásica
i) Locus amoenus: el “lugar agradable” (prado como elementos invariables: sombra rio) representación del sitio de la subjetividad poética.
ii) Carpe diem: se invita a “gozar el hoy” se relaciona con la conciencia del pasado, del tiempo que huye, la conciencia de lo cambiante de cualquier estado terrenal y se simboliza con la rueda de la fortuna
• Géneros:
i) Poesía : copiar (Dante, Petrarca) y crear (soneto, canciones)
ii) Prosa: ensayo y prosa doctrinal (leyes doctrinas)
iii) Teatro isabelino
• Edad media y edad moderna
• Consistió en:
i) Avances de la razón
ii) Cambio economía natural --> monetaria
iii) Fortalecimiento de la burguesía
iv) La ciudad es el eje social
v) La reforma de Martín Lutero.
vi) Concepción de mundo: geocéntrica --> heliocéntrica
vii) Literatura libre de lo religioso
viii) Inventos como la imprenta y la brújula
• Literatura: retoma literatura clásica
i) Locus amoenus: el “lugar agradable” (prado como elementos invariables: sombra rio) representación del sitio de la subjetividad poética.
ii) Carpe diem: se invita a “gozar el hoy” se relaciona con la conciencia del pasado, del tiempo que huye, la conciencia de lo cambiante de cualquier estado terrenal y se simboliza con la rueda de la fortuna
• Géneros:
i) Poesía : copiar (Dante, Petrarca) y crear (soneto, canciones)
ii) Prosa: ensayo y prosa doctrinal (leyes doctrinas)
iii) Teatro isabelino
TEATRO ISABELINO
Se llama Teatro Isabelino en honor a la Reina Isabel I de Inglaterra. En el teatro no podían actuar mujeres, porque era muy mal visto. El papel de las mujeres los tomaban hombres sin barba ni bigote, y muchas veces con facciones afeminadas.
Las obras se presentaban en horas de la tarde, donde estaba plena luz del día, ya que no tenían luz artificial, y el teatro era con techo al aire libre.
El primer teatro tuvo el nombre de él “Teatro”, antes de este, las actuaciones se hacían en patios de posadas o en plazas públicas.
El más famoso fue “El Globo” de la compañía de Shakespeare, quien era también accionista y autor de las obras.
Los teatros podían acoger miles de personas, la mayoría de las personas eran de pie, cerca del escenario, también en las partes altas, habían sillas, a estas partes altas era donde se hacían los comerciantes, los aristócratas, y la reina Isabel, de incognito, que le encantaba el teatro.
En los teatros no había escenografía, pasaban un cartel que indicaba cambio de locación, o se describía el lugar donde se encontraban los personajes. En las obras era frecuente un narrador, quien daba una introducción a la historia.
http://www.youtube.com/watch?v=K_ubWrPPVBU&NR=1
literatura medieval
Géneros:
• Poesía:
i) Popular: oral, por los cantores de gesta.
ii) Culta: poesía provenzal --> habla del amor cortes, de la idealización de la mujer como un ser elevado
• Prosa: novelas de caballería y el cuento
Autores:
• Dante Alighieri: (Florencia, 29 de mayo de 1265 – Rávena, 14 de septiembre de 1321) fue un poeta italiano. Su obra maestra, La Divina Comedia, es una de las obras fundamentales de la transición del pensamiento medieval al renacentista. Es considerada la obra maestra de la literatura italiana y una de las cumbres de la literatura universal. A Dante también se le llama el "Padre del idioma" italiano.
Participó activamente en las luchas políticas de su tiempo, por lo que fue desterrado de su ciudad natal. Fue un activo defensor de la unidad italiana. Escribió varios tratados en latín sobre literatura, política y filosofía. Luchó contra los Gibelinos de Arezzo. La fecha exacta del nacimiento de Dante es desconocida, aunque generalmente se cree que está alrededor de 1265.
• Giovanni boccacio: poeta y humanista italiano, uno de los más grandes escritores de todos los tiempos. Boccaccio probablemente nació en París aunque sea un hecho muy discutido, hijo ilegítimo de un comerciante florentino y una noble francesa. Criado en Florencia. Formó parte de la corte de Roberto de Anjou, rey de Nápoles. Escribió el Decamerón que buscaba divertir a los lectores, fue importante porque marco una nueva época ya que había otro tipo de público, no analfabeta, en el que las mujeres participaban.
• Poesía:
i) Popular: oral, por los cantores de gesta.
ii) Culta: poesía provenzal --> habla del amor cortes, de la idealización de la mujer como un ser elevado
• Prosa: novelas de caballería y el cuento
Autores:
• Dante Alighieri: (Florencia, 29 de mayo de 1265 – Rávena, 14 de septiembre de 1321) fue un poeta italiano. Su obra maestra, La Divina Comedia, es una de las obras fundamentales de la transición del pensamiento medieval al renacentista. Es considerada la obra maestra de la literatura italiana y una de las cumbres de la literatura universal. A Dante también se le llama el "Padre del idioma" italiano.
Participó activamente en las luchas políticas de su tiempo, por lo que fue desterrado de su ciudad natal. Fue un activo defensor de la unidad italiana. Escribió varios tratados en latín sobre literatura, política y filosofía. Luchó contra los Gibelinos de Arezzo. La fecha exacta del nacimiento de Dante es desconocida, aunque generalmente se cree que está alrededor de 1265.
• Giovanni boccacio: poeta y humanista italiano, uno de los más grandes escritores de todos los tiempos. Boccaccio probablemente nació en París aunque sea un hecho muy discutido, hijo ilegítimo de un comerciante florentino y una noble francesa. Criado en Florencia. Formó parte de la corte de Roberto de Anjou, rey de Nápoles. Escribió el Decamerón que buscaba divertir a los lectores, fue importante porque marco una nueva época ya que había otro tipo de público, no analfabeta, en el que las mujeres participaban.
miércoles, 20 de octubre de 2010
civilización romana
ROMANA
è La contribución de la civilización romana a la sociedad, fue el Derecho Romano.
è La cultura Romana se caracterizo por ser una cultura helénica, y se dividió en tres periodos de tiempo: republica, monarquía e imperio.
è La Literatura Romana se baso mucho en la Literatura griega, pero eran más realistas que los griegos.
è Los romanos escribían Prosa, Poesía y teatro. En la prosa, se presentaron las primeras manifestaciones en la oratoria, filosofía e historia. Y el teatro popular e improvisado no se conservo.
è Entre los autores más destacados de la civilización romana esta Horacio con sus 7 odas, y Plauto, con “El Cable” y “La Cajita”.
civilizacion hebrea
HEBREA
· Aportes: Recopilaron y canonizaron los libros del Antiguo Testamento y del pentateuco.
· Características: eran Monoteístas y veían a Dios como centro del mundo por eso solo se escribían sobre él.
· Literatura:
àPor el segundo mandamiento, la música y la literatura fueron profundamente cultivadas a diferencia del arte pictórica
àLos salmos eran acompañados con instrumentos musicales.
· Géneros:
àPoesía
àProsa: Histórica, Profética, Sapiencial y Legal
· Teatro: No existieron textos para ser representados
· Autores y sus obras:
àNo hay autores definidos
àLibro más importante: la biblia
civilización griega
GRIEGA:
· Aportes: la Democracia y la traducción del antiguo testamento al griego.
· Características: eran nómadas, guerreros, politeístas, mitólogos y sobre todo tenían grandes creencias en los oráculos.
· Literatura: escrita en persa, épica y heroica
· Géneros:
àPoesía épica: transmitido oralmente, leyendas y héroes.
àPoesía lírica: sentimientos e inquietudes del presente. Se dividió en: lirica coral que era largas y complejas, y la lirica individual que eran breves.
àProsa: historias, fabulas y filosofía
àTeatro: eran obras de tragedias o cómicas
· Autores y sus obras:
àHomero: La Ilíada y La Odisea
à Esquilo: La Orestíada, Las Suplicantes, Los siete contra Tebas, Prometeo encadenado, y Los Persa.
à Sófocles: Edipo rey, Antígona, y Electra
à Eurípides: Medea, Hécuba y Las bacantes
à Aritófanes: Las ranas, Lisístrata y Las nubes
à Menandro: Misántropo
civilización India
INDIA:
· Cultura: Se practica el budismo, algunos son politeístas y se practica mucho la yoga
· Aportes: La yoga
· Características: de dividían en castas de esta manera: shatriyas(guerreros), vaisías(trabajadores), parias(impuros)
· Literatura:
àsancrito: contiene las tradiciones religiosas, el culto, la liturgia y la sabiduría. Escritos con gran sabiduría poética, por los pueblos indoeuropeos.
à Escritos religiosos y naturalistas
à Épica: “ramayana” “mahabarata”
· Géneros:
à Poesía lirica: temas especialmente heroicos
à El cuento: gran influencia en las fabulas. “las mil y una noches” se originaron en relatos indostánicos.
à El budismo: condensada en una gran obra llamada “triptica”. Se transmitió primero en forma oral y luego escrita.
à Genero dramático: se basa en leyendas y tradiciones mitológicas y heroicas, escritos en prosa y versos alternados.
· Autores y sus obras:
àcalidasa: uno de los autores de obras liricas y dramáticas como Sakuntala. Sus obras mas destacadas son “Malavikagnimitra”, “Vikramorvashiya” y “Abhijñanasakuntala”
à vishakhadatta: escribió “Mudrarakshasa” para comprender la vida política de la india.
àbhavabhuti: escribió “malatimadhava”, tarta de un amor y la oposición de sus respectivos padres.
àyayadeva: su obra mas importante es “gitagovinda”
· Obras (autores anónimos):
à panchatantra: una de las series de cuentos indios mas conocidas
à kamasutra: tratado teórico sobre el amor, compuesto de reglas y normas para la satisfacción sexual.
à El manavadharmashastra: contiene leyendas escritas en verso
à el sattasa: compuesta por breves poesías de temas a morosos.
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